Reseña de Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino: Hollywood y la sociedad del espectáculo

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.37211/2789.1216.v3.n2.179

Resumen

Once Upon a Time in Hollywood revela cómo la cultura transforma a las personas en imágenes. Tarantino no muestra la historia real, sino que la reemplaza con una versión emocionalmente satisfactoria. Rick Dalton deja de ser sujeto para convertirse en representación sostenida incluso por el cuerpo de su doble, Cliff Booth. Bruce Lee aparece como caricatura, Sharon Tate como imagen consumida por la mirada y Manson como líder creado por deseo colectivo. La película confirma que, en el cine y en la cultura mediática contemporánea, no vivimos como seres auténticos, sino como representaciones.

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Biografía del autor/a

Alejandro Rodriguez Zegarra, Universidad de Ciencias y Artes de América Latina (UCAL), Perú

Es bachiller en Comunicación Audiovisual por la UPC, asistente de cátedra y cursa un MBA en UCAL, docente en la Continental Florida University (FCU). Publicó una reseña audiovisual en la revista Justicia Electoral (México) y desarroll investigación sobre la interacción entre medios audiovisuales, espectáculo y política.

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Publicado

2025-12-06

Cómo citar

Rodriguez Zegarra, A. (2025). Reseña de Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino: Hollywood y la sociedad del espectáculo. Revista De Ciencias Y Artes, 3(2), 119–122. https://doi.org/10.37211/2789.1216.v3.n2.179